Richtige Lichtsetzung im Werbefilm: Grundlagen und kreative Ansätze
Licht ist eines der wichtigsten Gestaltungsmittel im Film. Gerade im Werbefilm entscheidet die Lichtsetzung darüber, ob ein Produkt hochwertig wirkt, Emotionen transportiert und visuell überzeugt oder flach und amateurhaft aussieht.
In diesem Beitrag erklären wir die Grundlagen professioneller Lichtgestaltung und zeigen kreative Ansätze, mit denen du deine Bilder sofort auf ein neues Level hebst.
Warum Licht im Werbefilm so entscheidend ist
Kameras sind heute leistungsstark. Doch ohne gutes Licht bleibt selbst die beste Technik wirkungslos.
Licht beeinflusst:
• Stimmung und Atmosphäre
• Tiefe und Räumlichkeit
• Fokus des Zuschauers
• Wertigkeit des Produkts
Richtig eingesetzt erzählt Licht bereits die halbe Geschichte.
Die klassische Drei Punkt Beleuchtung
Eine bewährte Grundlage für viele Drehs ist das Drei Licht Setup.
Hauptlicht
Das Key Light ist die wichtigste Lichtquelle. Es bestimmt die Helligkeit und Form des Motivs.
Aufhelllicht
Das Fill Light reduziert harte Schatten und sorgt für ausgewogene Kontraste.
Spitzlicht
Das Back Light trennt das Motiv vom Hintergrund und erzeugt Tiefe.
Dieses Setup wirkt natürlich und professionell und eignet sich ideal für Interviews, Produktshots und Werbeszenen.
Lichtstimmung gezielt gestalten
Hartes Licht
• starke Schatten
• hohe Kontraste
• dramatische Wirkung
Perfekt für Action, Sport oder markante Looks.
Weiches Licht
• sanfte Übergänge
• schmeichelhaft für Gesichter
• hochwertige Anmutung
Ideal für Beauty, Lifestyle und Corporate Videos.
Kreative Lichttechniken für Werbefilme
Farbige Akzentlichter
Mit farbigen Lichtquellen lassen sich Stimmungen verstärken oder Markenfarben subtil integrieren.
Lichtkanten für Produkte
Schmale Lichtstreifen betonen Formen und Materialien und verleihen Produkten einen Premium Look.
Bewegung im Licht
Durch bewegte Lichtquellen oder Gobos entstehen dynamische Reflexionen und spannende Texturen.
Häufige Fehler bei der Lichtsetzung
• zu flaches Frontlicht
• fehlende Trennung vom Hintergrund
• falsche Farbtemperaturen
• unkontrollierte Schatten
Schon kleine Korrekturen machen hier einen enormen Unterschied.
Licht und Storytelling
Im Werbefilm ist Licht nicht nur Technik, sondern Erzählmittel.
Beispiele:
• warmes Licht für Vertrauen und Nähe
• kaltes Licht für Technik und Präzision
• starke Kontraste für Spannung
Wer Licht bewusst einsetzt, verstärkt die emotionale Wirkung jeder Szene.
Gute Lichtsetzung ist der Schlüssel zu professionellen Werbefilmen. Sie schafft Atmosphäre, lenkt den Blick des Zuschauers und hebt Produkte visuell hervor.
Mit soliden Grundlagen und kreativen Akzenten entstehen Bilder, die nicht nur gut aussehen, sondern wirken.